Zaragoza, Vigo, Cádiz, Torrevieja, Oviedo y Madrid son las ciudades donde va a despedir su exitosa gira en nuestro país en 2026. La respuesta del público a la salida a venta, con más de 5000 entradas vendidas en los primeros 10 minutos en ciudades como Madrid o Zaragoza, obliga a sumar una nueva fecha en la capital (Madrid Movistar Arena / 29 de septiembre de 2026. Quedan tres conciertos para que el Tour Gigante 2025 llegue a su fin en España. Tras el que será su debut en el Palau Sant Jordi de Barcelona el próximo 8 de noviembre, que ya tiene todas las entradas vendidas, Leiva cerrará la primera parte de su gira en nuestro país para iniciar su tour latinoamericano con conciertos en Santiago de Chile (22/nov), Montevideo (27/nov), Buenos Aires (29/nov) y Ciudad de México (16/nov). Durante este 2025, Leiva ha completado una gira de referencia en el panorama musical de nuestro país con su Tour Gigante, logrando hacer sold out en tiempo récord en plazas como Toledo, Madrid, Zaragoza, Sevilla, Sanxenxo o A Coruña, que reafirman la profunda conexión con su público, confirmándolo como una de las figuras más sólidas y queridas del panorama musical nacional. Hoy, además, llega a cines de toda España Hasta que me quede sin voz, la película documental Original Movistar + que cuenta con una canción original compuesta y producida por el propio Leiva y que el músico ha publicado recientemente. Los más de 250.000 asistentes que han podido atestiguar el que sin duda es el mejor espectáculo audiovisual que ha ofrecido Leiva hasta la fecha, tendrán la oportunidad de despedirse del Tour Gigante el próximo 2026 con los conciertos del FIN DE GIRA anunciados en España. Las entradas mantienen la fórmula de nominativas y limitadas y están ya a la venta en Leivaentradas.com desde ayer a la noche. La respuesta del público ha sido nuevamente destacable: en tan sol o unos minutos se vendieron más de 5000 entradas en plazas como Madrid o Zaragoza, obligando a abrir una segunda fecha en el Movistar Arena de Madrid para el 29 de septiembre de 2026. Toda la información de la gira y venta oficial de entradas centralizada en Leivaentradas.com TOUR GIGANTE - FIN DE GIRA España 2026 27/06/2026 Zaragoza IBERCAJA ESTADIO 04/07/2026 Vigo PORTO DE VIGO 18/07/2026 Cádiz Cádiz Music Stadium 15/08/2026 Torrevieja Parque Antonio Soria/ Brilla Torrevieja 19/09/2026 Oviedo La Ería 29/09/2026 Madrid Movistar Arena – segunda fecha 30/09/2026 Madrid Movistar Arena – SOLD OUT Todas las fechas están ya a la venta en Leivaentradas.com

Comunicado oficial emitido por Get In. Han pasado 30 años desde que La Oreja de Van Gogh se subiera por primera vez a un escenario. Tres décadas de canciones, recuerdos e historias compartidas. “Volver al local de ensayo, encender el micrófono y sentir viva la magia de nuestras canciones me hizo infinitamente feliz”, asegura una Amaia emocionada. Soñando con reencontrarse con su público, la banda ha dedicado los últimos meses a repasar sus éxitos y escribir nuevas historias que pronto se sumarán a un repertorio que ha sido banda sonora de tantas vidas. Por su parte, Pablo Benegas, aunque sigue formando parte del grupo, se retirará temporalmente para disfrutar de más tiempo con su familia y explorar nuevos retos profesionales. Un reencuentro muy esperado y un viaje musical por la trayectoria de uno de los grupos más destacados internacionalmente. En palabras de La Oreja de Van Gogh: Volver juntos al local de ensayo y sentir que todo sigue aquí, que el tiempo nos esperaba donde lo dejamos. Tocar juntos otra vez, cerrar los ojos para escuchar mejor y no poder reprimir una sonrisa: ¿de verdad está ocurriendo? La emoción que sentimos hoy frente a vosotros no se puede explicar con palabras. Ha sido un año en San Sebastián, nuestro escondite en el mundo, escribiendo nuevas historias y recordando todas las anteriores. Pronto os contaremos más detalles, pero necesitábamos levantar la mano y deciros que sí, que estamos aquí, y que el horizonte está lleno de noches mágicas como aquellas en las que vuestra pasión y nuestras canciones se unían en un hechizo inolvidable. Nuestro querido Pablo sigue formando parte del grupo, aunque esta vez no subirá al escenario con nosotros. Después de treinta años en la carretera, ha decidido parar y disfrutar de los suyos y nuevos proyectos. Le deseamos todo lo mejor. De nuestra amistad y de la pasión por la música nació La Oreja de Van Gogh, y con ambas renovadas, comenzamos una nueva etapa. Álvaro, Haritz, Xabi y Amaia

El cantante y compositor hispano-alemán Álvaro Soler presenta su esperado cuarto álbum de estudio, El Camino, disponible desde en Vinilo, CD y digital. Con este nuevo trabajo, el artista abre una etapa más íntima y experimental, donde combina pop, música latina y sonidos del mundo en una travesía sonora que celebra la evolución personal y espiritual de su carrera. El álbum llega tras los sencillos “Te Imaginaba”, “Con Calma” y “Apágame”, y se abre con el tema principal “Distancia”, una oda a los nuevos comienzos que marca el tono soleado y optimista del proyecto. Inspirado en viajes que van de Berlín a Miami, el disco funciona como una “road movie hecha música”, en palabras del propio Soler, reflejando sus experiencias, su crecimiento como artista, esposo y padre, y su renovada conexión con la naturaleza y la vida real. Grabado entre Berlín, Barcelona, Londres, Miami y África Oriental, El Camino incorpora una colección de instrumentos antiguos de todo el mundo, integrando sonidos orgánicos y analógicos con una producción moderna. “Hay canciones dormidas dentro de los instrumentos antiguos, esperando ser despertadas”, explica Soler, quien ha creado un universo sonoro artesanal y auténtico. En el plano temático, el álbum transita entre la introspección y la alegría vital: desde la llamada a la desconexión digital en “Apágame”, hasta el optimismo contagioso de “Buena Vida” o el mensaje de unidad global de “Cero (feat. Namayana Women’s Choir)”, inspirada en su experiencia con comunidades de Kenia. También brillan momentos de ternura y amor, como “Te Imaginaba”, reflejo de su nueva etapa familiar, y la introspectiva “Mejor Que Yo”, que revela su faceta más vulnerable. A diez años de su debut con Eterno Agosto (2015), el artista —que acumula más de 5.000 millones de reproducciones, 150 certificaciones de oro y platino y giras agotadas en todo el mundo— cierra un ciclo y abre otro más personal y esperanzador. “Este disco es mi lista de reproducción de bienestar”, confiesa. “Un viaje que me ha ayudado a reconectar conmigo mismo y que quiero compartir con mis fans.” En 2026, Álvaro Soler llevará El Camino a los escenarios con una extensa gira europea, en lo que promete ser una de las propuestas más luminosas y emotivas de su trayectoria. TRACKLIST: 01. Intro 02. Distancia 03. Apágame 04. Te Imaginaba 05. Santa Alegría 06. Regalo 07. Lo Que Pasó Pasó (feat. Marta Santos) 08. Mejor Que Yo 09. Artificial 10. Con Calma 11. Cero (feat. Namayana Women's Choir) 12. Dicen 13. Buena Vida 14. Electricidad 15. Jardín De Los Recuerdos 16. Outro

Recién llegados de Porto, donde el pasado viernes detuvieron el tiempo en un Teatro Campo Alegre puesto en pie, Raül Refree y Niño de Elche publican su nuevo álbum, Cru+es. Tras cinco años explorando en directo la exaltación amorosa y espiritual en una propuesta, Ecstasis, que ha recorrido el mundo entendiendo la música como vehículo de abstracción suprema, el dúo se consagra. Ya desde el título, símbolo de suma y multiplicación que no abdica de su evocación cristiana, Cru+es es un encuentro: la unión o, mejor dicho, la reunión de dos personalidades tan diferentes y, a la vez, tan compatibles que, juntos y por separado, nos han regalado discos claves en la historia de este país. Dos bagajes de enorme calado que confluyen expandiendo los límites de la canción desde la electrónica más experimental y apelando a una idea trascendental de la existencia. Las fuentes de inspiración literaria no se acaban en Antes de y Nádas, los dos primeros adelantos. Además de los versos de Yannis Ristos y la innovadora prosa de Péter Nádas, aparecen Rilke, el monje Thomas Merton y Ernesto Cardenal en el escalofriante Salmo XXI.Y lo hacen entre el ruido y el silencio, entre el dream-pop y la distorsión severa de nuestro Senescente Mundo, entre la matemática rítmica y el ambient. Gritos y susurros que subliman la grandeza de lo mínimo, la mística de lo esencial: la amistad, el amor, la vida, la muerte, la resurrección… Una experiencia casi religiosa que, sobre todo, hay que disfrutar. Porque lo de Raül Refree y Niño de Elche es -en el sentido más profundo del término- una liturgia: un ritual público envuelto en el azul nuclear de la dirección de arte de Marta Pazos que, tras los pre-estrenos de Conde Duque (Madrid), Sonar (Barcelona) y el ya citado de Porto, arranca gira hoy mismo en Manresa (Teatre Kursaal-Fira Mediterrània) para recalar en diversos escenarios europeos.   RAÜL REFREE Y NIÑO DE ELCHE: Cru+es. Primeras fechas. 10/10/25 MANRESA (Fira Mediterrània) - Entradas 06/11/25 GENT-BELGIUM (Kunstencentrum Viernulvier) - Entradas 12/12/25 BREST-FRANCE (Le Quartz-Grand Théâtre) - Entradas 22/01/26 MADRID (Teatro Circo Price-Inverfest) - Entradas 28/02/26 BARCELONA (L’Auditori-Sitback) - Entradas 06/05/26 PARÍS (Le centquatre) - Entradas

Se publican nuevas ediciones especiales con temas inéditos, rarezas y descartes El icónico álbum de Patti Smith, Horses, publicado originalmente en 1975, cumple 50 años. Como celebración de este hito se lanzan nuevas ediciones especiales en 2 vinilo y 2 CD el 10 de octubre. Esta reedición incluirá el álbum original remasterizado directamente desde las cintas originales, así como tomas descartadas y rarezas inéditas, entre las que se encuentra la cinta de la audición de Patti Smith para RCA en 1975. El lanzamiento de Horses (50th Anniversary) incluirá ocho canciones inéditas, como «Snowball» que ya está disponible o «Birdland (Alternate Take)», junto con demos de RCA. “El poeta puede estar solo, pero al unirse a una banda, se rinde ante la maravilla del trabajo en equipo. Así, unidos, creamos Horses juntos” – Patti Smith, Bread of Angels. Hoy, 8 de octubre, Patti Smith interpretará ‘Horses’ en su totalidad en directo, en el Teatro Real de Madrid. Además, este mes Patti Smith publicó sus esperadas memorias, Bread of Angels. En la obra más íntima y visionaria de Smith, la autora describe su infancia tras la Segunda Guerra Mundial en la clase trabajadora de Filadelfia y el sur de Jersey, su adolescencia, cuando surgen los primeros destellos del arte y el romance, su ascenso como icono del punk rock y su retirada de la vida pública cuando conoce a su verdadero amor y forma una familia a orillas del lago Saint Clair, en Míchigan. A medida que Smith sufre profundas pérdidas, también vuelve a la escritura, la única constante en un camino vital impulsado por la libertad artística y el poder de la imaginación.

Manolo García continúa desvelando las piezas que conforman su esperado nuevo trabajo con “Lloraré”, el segundo adelanto de su próximo disco de estudio “Drapaires Poligoneros”, que verá la luz el próximo 31 de octubre. Esta nueva canción, compuesta en el último año, habla de una temática profundamente actual: las separaciones y los cambios de pareja. La canción es una pieza deliciosa que aborda el tema desde la nostalgia constructiva. La melodía envuelve desde la primera nota y nos recuerda una vez más el porqué Manolo es uno de los más grandes compositores del panorama musical. Con una producción artística a cargo del propio Manolo García, “Lloraré” cuenta con la participación de músicos de gran trayectoria: Antonio Fidel (bajo), Sara García y Albert Serrano (guitarras eléctricas) y Charly Sardá (batería). El videoclip, ideado por el propio Manolo, ha sido grabado por Motion Studios bajo la dirección de Manuel Rubiales, Rubén Sabotatge y el propio artista. En él participa la bailarina Marta Fernández (Semai), aportando una dimensión visual poética y emocional que acompaña el mensaje de la canción. También desde hoy, se puede reservar la versión física y digital de “Drapaires Poligoneros” y Manolo García ha querido tener un detalle muy especial… Todos aquellos que reserven el formato físico del álbum en cualquiera de las tiendas en las que ya está disponible recibirán un póster exclusivo (cd) o una lámina especial (vinilo) con la portada. Además, como añadido único, todos los compradores podrán optar a ser partícipes de una experiencia irrepetible: asistir a un ensayo muy especial en Mérida, justo una semana antes del inicio oficial de la gira en Cáceres el 2 de noviembre. 10 personas (con acompañante) tendrán la oportunidad de entrar dentro la cocina de la gira, presenciar cómo se construye el directo y compartir el proceso creativo con Manolo y su equipo. El álbum “Drapaires Poligoneros” incluirá 14 canciones inéditas y se perfila como uno de los lanzamientos más esperados del año en el panorama musical nacional. (Para acceder a optar a la experiencia, es necesario entrar en www.manologarcia.com y rellenar el formulario disponible tras realizar la compra.) Sobre Manolo García Aunque sobran las presentaciones, Manolo García es uno de los artistas más reconocidos del panorama musical español, con más de cuatro décadas de sólida trayectoria. Además de músico, es escritor, pintor y fotógrafo, con varias publicaciones y exposiciones. Su obra, profundamente poética y mediterránea, ha sido reconocida con numerosos premios y mantiene una conexión única con su público. GIRA “DRAPAIRES POLIGONEROS” – TEATROS 2025 Inicio: 2 de noviembre – Cáceres 2 nov – Cáceres 5 nov – Mérida 9 nov – Sevilla 13 nov – Málaga 17 nov – Granada 21 nov – Valencia 25 nov – Alicante 29 nov – Zaragoza 3 dic – Barcelona 7 dic – Bilbao 11 dic – Santander 15 dic – Santiago de Compostela 19 dic – Oviedo 23 dic – Valladolid 27 dic – Madrid 30 dic – Toledo Las entradas están disponibles en www.manologarcia.com

La superestrella mundial y ganadora de un GRAMMY, Doja Cat, lanza su quinto álbum de estudio, Vie, ya disponible en vinilo y digital. Junto al álbum, estrena el videoclip de su nueva canción “Gorgeous”, dirigido en Nueva York por Bardia Zeinali (Justin Bieber, Sabrina Carpenter) y con la participación de reconocidas figuras como Yseult, Paloma Elsesser, Alex Consani, Irina Shayk, Amelia Gray, Ugbad, Ida Heiner, Mona Tougaard, Alek Wek, Karen Elson, Sora Choi e Imaan Hammam. Sobre el lanzamiento, Doja Cat explica: “Elegí el título Vie (que en francés significa ‘vida’) como un juego de palabras relacionado con que este es mi quinto álbum. El número cinco representa curiosidad, aventura y cambio, y quise vincularlo con la idea de la vida, el amor y la experiencia romántica. A lo largo del disco exploro mi visión sobre el amor, el sexo, la pasión, el dolor y la maravilla en las relaciones —ya sea con uno mismo o con los demás. Es un álbum lleno de aventura, con guiños a las décadas de los 70, 80 y 90, pero desde una perspectiva muy personal y contemporánea.” Como parte de la celebración de este lanzamiento, el pasado jueves se organizó en Madrid la Club Vie Listening Party, una exclusiva escucha del álbum que reunió a más de 100 asistentes. Además, Doja Cat será coanfitriona de “The Tonight Show Starring Jimmy Fallon” el 1 de octubre y actuará por primera vez en Saturday Night Live el 4 de octubre, inaugurando la temporada 51 del programa. Recientemente, Doja Cat sorprendió en los MTV Video Music Awards 2025 con una interpretación de “Jealous Type” junto al legendario saxofonista Kenny G. Este tema, lanzado el pasado mes con videoclip incluido, ya había sido adelantado en su campaña de verano con Marc Jacobs. Con Vie, Doja Cat confirma por qué es una de las artistas más influyentes del momento: arriesgada, innovadora y siempre capaz de reinventarse, sigue sorprendiendo al mundo con su música y su visión artística única. Vie Tracklist 1.Cards 2.Jealous Type 3.Aaahh Men! 4.Couples Therapy 5.Gorgeous 6.Stranger 7.All Mine 8.Take Me Dancing feat. SZA 9.Lipstain 10.Silly! Fun! 11.Acts Of Service 12.Make It Up 13.One More Time 14.Happy 15.Come Back

Perrie ha lanzado su muy esperado álbum debut como solista, titulado Perrie. Este disco marca una nueva etapa en la carrera de la artista británica, presentando una colección diversa de canciones que fusionan el pop audaz con influencias de rock’n’roll, country y sonidos ochenteros. El álbum incluye los sencillos ‘If He Wanted To He Would’, ‘Miss You’, ‘Rocket Scientist’ y su éxito ‘Forget About Us’. Tras una pausa creativa a finales de 2024, Perrie decidió replantearse el enfoque de su música y trabajó durante nueve meses en su estudio casero, The La La Room, para dar forma a un sonido auténtico, personal y emocionalmente honesto. “Volví al estudio y pasé tiempo escribiendo canciones que fueran totalmente auténticas para mí y sobre temas que me tocaban el corazón, sin la presión de tener que cumplir una fecha de lanzamiento”, comparte la artista. Perrie es el resultado de ese proceso introspectivo y representa el proyecto más autobiográfico de su carrera hasta la fecha. Tras más de una década en la primera línea de la música como miembro de una de las girlbands más exitosas del mundo, Little Mix, Perrie inició en 2024 su camino en solitario con el hit ‘Forget About Us’, que alcanzó el Top 10 en Reino Unido y supera los 51 millones de streams. Con Perrie, la cantante consolida su voz única y demuestra que está lista para brillar con luz propia.

Tame Impala está de regreso con ‘Dracula’, el nuevo single que anticipa su esperado quinto álbum de estudio, Deadbeat, que verá la luz el próximo 17 de octubre. El tema, que ya está disponible junto con su videoclip dirigido por Julian Klincewicz, muestra una nueva faceta de Kevin Parker, quien vuelve a firmar una producción cargada de energía psicodélica de club y melodías hipnóticas. ‘Dracula’ llega tras los adelantos de ‘Loser’ y ‘End of Summer’, y continúa trazando el mapa sonoro de Deadbeat, un disco profundamente influenciado por la escena rave del oeste de Australia y la cultura bush doof. Grabado entre Fremantle y el estudio Wave House en Injidup, Deadbeat refleja una versión más espontánea y minimalista del perfeccionismo habitual de Parker. Líricamente, el disco se sumerge en la desdicha emocional, el autoanálisis y la paradoja del éxtasis y el vacío cotidiano, con un sonido más crudo, juguetón y bailable que nunca. Deadbeat promete ser un nuevo capítulo en la evolución de uno de los artistas más visionarios de nuestra era. Kevin Parke presentará su esperado quinto álbum en directo el 7 de abril en el Movistar Arena (Madrid) y el 8 de abril en el Palau Sant Jordi (Barcelona). Dos fechas que supondrán, respectivamente, el regreso de Tame Impala a Madrid ocho años después y el primer concierto en un recinto cerrado en Barcelona en toda su carrera. Las entradas estarán a la venta en Fever a partir del 3 de octubre a las 10:00. A lo largo de la última década, Tame Impala se ha consolidado como una de las voces más influyentes del pop psicodélico contemporáneo, gracias un sonido inconfundible que desafía géneros y que le ha llevado a ganar un Grammy, un Brit y trece premios ARIA. Además, como compositor y productor, este multi-instrumentista australiano ha colaborado con nada menos que Dua Lipa, The Weeknd, SZA, Lady Gaga, Travis Scott, Mark Ronson, Gorillaz, Thundercat, Kali Uchis, 070 Shake, Rihanna, Miguel o A\$AP Rocky, entre otros.